Είτε είστε ο επόμενος Picasso, είτε μπορείτε να κρατάτε λίγο ένα paintbrush, αν ενδιαφέρεστε για μια δημιουργική καριέρα, οι επιλογές σας είναι ατελείωτες. Από τη δημιουργία της δικής σας καλής τέχνης για την περιποίηση μιας γκαλερί στο σχεδιασμό της συσκευασίας του προϊόντος, θα έχετε την ικανοποίηση να βλέπετε τα οράματά σας να ζωντανεύουν.
Και αν δεν βρισκόσασταν στα μαθήματα τέχνης από τότε που ήσασταν μικρό παιδί, μην ανησυχείτε. Ενώ ορισμένοι δημιουργικοί επαγγελματίες ζωγράφιζαν επειδή μπορούσαν να σηκωθούν μπροστά στα καβαλέτα τους, άλλα ανέπτυξαν πάθος για την τέχνη και το σχεδιασμό πολύ αργότερα στη ζωή τους. Αλλά όπου και αν πέσετε σε αυτό το φάσμα, όλα καταλήγουν σε ένα πάθος για τη δημιουργικότητα.
Για να μάθετε περισσότερα, συζητήσαμε με πέντε επαγγελματίες σχετικά με το υπόβαθρό τους και τι τους έφερε στις συναυλίες τους σχετικές με την τέχνη και το σχεδιασμό.
Μάικ Φέμια
Διευθυντής, Υπηρεσίες Σχεδιασμού, TED
"Είχα μια πολύ σύντομη-αλλά δέσμευση-χρονική περίοδο όταν ήξερα ότι θα ήταν ένα αστέρι NBA, " θυμάται ο Mike. "Αυτό δεν συνέβη - αλλά ίσως για το καλύτερο." Αντ 'αυτού, επέλεξε να μελετήσει την παραγωγή κινηματογραφικών ταινιών και τη σκηνοθεσία, και στη συνέχεια κινήθηκε αμέσως σε μια σταδιοδρομία που δεν είχε καμία σχέση με κανένα από αυτά.
Μετά από κάποιες εργασίες επεξεργασίας φωτογραφιών και εκδόσεων βιβλίων ανεξάρτητων, είδε μια διαφήμιση για δουλειά στο TED. Είχε δει μερικές συνομιλίες TED και γνώριζε ότι αυτή ήταν μια δουλειά που θα μπορούσε να είναι υπερήφανη, έτσι πήδηξε στο πλοίο.
Τώρα, ως Διευθυντής Υπηρεσιών Σχεδιασμού, ο Mike έχει τα χέρια του σε όλα τα δημιουργικά πράγματα. «Παίζω με την τέχνη όλη την ημέρα», μοιράζεται. Είτε αναπτύσσει έντυπο υλικό είτε εργάζεται επί τόπου στο «σπήλαιο των μέσων ενημέρωσης» στις διασκέψεις του TED, φροντίζει ώστε τα πάντα για το εμπορικό σήμα να είναι οπτικά επιτακτικά.
Ακούστε από τον Mike
Δείτε τι είναι σαν να δουλεύεις στο TED
Erika Lutz
Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Lumosity
Ακολουθώντας τα βήματα της μουσικά και καλλιτεχνικά κεκλιμένης οικογένειας της, ο Erika πάντα ονειρευόταν να είναι καλλιτέχνης. Στην ηλικία των τεσσάρων, ζωγραφίζει με τη γιαγιά της. στις 12, επισκέφθηκε το στούντιο των animators στο Disney World, όπου είπε: «Αυτό ακριβώς θέλω να κάνω όταν μεγαλώσω».
Και ενώ ο προ-εφηβικός εαυτός της ήταν σίγουρος ότι θα πήγαινε στην ταινία, βρήκε τον εαυτό της ελκυσμένος στα παιχνίδια. Στην πραγματικότητα, από τη στιγμή που εντάχθηκε στο Lumosity, η Erika είχε 10 χρόνια εμπειρίας κινούμενων σχεδίων και τεχνών υπό την ζώνη της. Προσλήφθηκε ως καλλιτεχνικός διευθυντής της εταιρείας, εποπτεύει τώρα την ανάπτυξη κινητών και διαδικτυακών παιχνιδιών - τα οποία βοηθούν τους χρήστες να ενισχύσουν το μυαλό τους.
«Παίζω παιχνίδια που βοηθούν τους ανθρώπους», συμμερίζεται η Erika, «και αισθάνεται πραγματικά καλό».
Ακούστε από το Erika
Δείτε πώς είναι να δουλεύεις στο Lumosity
Dan Teran
Δημιουργικός Διευθυντής, Artsicle
Ο Dan μπορεί ξεκάθαρα να θυμάται ότι θέλει να είναι πυροσβέστης όταν ήταν νεότερος. "Επίσης ήθελα να είμαι ο Πρόεδρος σε ένα σημείο", προσθέτει. Στηριζόμενη στην πολιτική επιλογή σταδιοδρομίας, σπούδασε Διεθνής Πολιτική και Οικονομία. Μετά από ένα σύντομο χρονικό διάστημα στις πολιτικές συμβουλές, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη για να καταπολεμήσει τα περιβαλλοντικά εγκλήματα ως παράλληλο - ακόμη και να διασκεδάσει την ιδέα της νομικής σχολής.
Αλλά καθώς περνούσε περισσότερο χρόνο στη νέα του πατρίδα, δεν μπορούσε να βοηθήσει αλλά να βυθιστεί στις σκηνές τέχνης και εκκίνησης. Στη συνέχεια, όταν άκουσε για τον Artisicle, που συνέδεε αυτά τα δύο καινούργια πάθη, "όλα είχαν νόημα."
Στο έργο του ως Creative Director, επιβλέπει τις πρωτοβουλίες μάρκετινγκ, καθώς και όλο το δημιουργικό περιεχόμενο στον ιστότοπο. Εκτός αυτού, επιβλέπει την πρόσληψη καλλιτεχνών, την επιβίβαση και τις επισκέψεις στον ιστό - ουσιαστικά, βοηθώντας νέους και έμπειρους καλλιτέχνες να αναπτυχθούν στην καριέρα τους.
Ακούστε από τον Dan
Δείτε πώς είναι να δουλεύεις στο Artsicle
Jeffrey Teuton
Διευθυντής της Γκαλερί Jen Bekman, 20x200
Ο Jeffrey ήθελε να είναι καλλιτέχνης ο ίδιος, αλλά ενώ τελείωσε το πτυχίο του στη Βοστώνη, έκανε ένα ταξίδι στη Νέα Υόρκη που άλλαξε τα πάντα. Εκεί, συναντήθηκε με τον καλλιτέχνη Jen Bekman - απλά στο δρόμο, από όλα τα μέρη - που τελικά του προσέφερε πρακτική άσκηση.
Καθώς συνεργάστηκε μαζί της για να ανοίξει τη γκαλερί της, συνειδητοποίησε πόσο απολάμβανε να εργάζεται από την άλλη πλευρά της δημιουργικής διαδικασίας: Αντί να δημιουργεί την ίδια την τέχνη, αγαπούσε τους άλλους καλλιτέχνες να καλλιεργούν το ταλέντο τους και να αναπτύσσουν τα έργα τους.
Τώρα συνεργάζεται με όλους τους καλλιτέχνες του Gallery Jen Bekman, βοηθώντας τους να ολοκληρώσουν τις εκθέσεις τους και στη συνέχεια να τους συνδέσουν με τους συλλέκτες τέχνης για να βεβαιωθούν ότι βρίσκουν τα καλύτερα έργα τέχνης για τα σπίτια τους.
Ακούστε από τον Jeffrey
Δείτε πώς είναι να δουλέψεις σε 20x200
Μία Κρόφτ
Σχεδιαστής Τέχνης & Χειροτεχνίας, Μέθοδος
Μεγαλώνοντας, η Mia θεωρήθηκε πάντα λίγο «περίεργη» - όπως όταν έγραψε μια σατυρική επανεμφάνιση του The Frog Prince στην τέταρτη τάξη, με πλήρεις έγχρωμες εικόνες. Αλλά όταν βρήκε την σημερινή της θέση στη μέθοδο (και ενθαρρύνθηκε να δείξει με υπερηφάνεια την δημοσίευσή της δημοτικού σχολείου στο γραφείο της), ήξερε ότι βρήκε ένα σπίτι για τα μοναδικά ταλέντα και την προσωπικότητά της.
Στη μέθοδο, η Mia εργάζεται σε όλα όσα σχετίζονται με τη συσκευασία και το σχεδιασμό, ενώ συνεργάζεται στενά με τους υπεύθυνους ανάπτυξης προϊόντων για να συνεργαστεί στο τελικό προϊόν. Φέτος, έχει ακόμη την ευθύνη να θέσει τα πρότυπα της μάρκας της εταιρείας σε λέξεις (δηλαδή "τι κάνει τη Μέθοδο όσο πιο διασκεδαστική και παράξενη") μέσω οδηγών στυλ.
