Αν έχετε πάθος για τέχνη ή μουσική (ή και τα δύο!), Πιθανώς γνωρίζετε ότι θέλετε μια δημιουργική σταδιοδρομία. Αλλά αν δεν είστε έτοιμοι να πάρετε ένα πινέλο ή croon σε ένα μικρόφωνο, μπορεί να είναι δύσκολο να βρείτε μια συναυλία που θα εκπληρώσει πραγματικά την ανάγκη σας για αυτό το είδος της δημιουργικής διέξοδο.
Λοιπόν, καλά νέα: Μια σταδιοδρομία στην τέχνη ή τη μουσική δεν σημαίνει πάντοτε τη δημιουργία της τέχνης. Αποδεικνύεται ότι υπάρχουν επιλογές καριέρας που σας επιτρέπουν να αλληλεπιδράτε με τους καλλιτέχνες, να βοηθήσετε την τέχνη σας να μπει στα χέρια των καταναλωτών και να μιλήσετε με ανθρώπους που το απολαμβάνουν όσο και εσείς. Και, μπορείτε να το κάνετε χωρίς καμία επίσημη εκπαίδευση στις τέχνες.
Πως? Κάθισαμε με πέντε επαγγελματίες στο χώρο της τέχνης και της μουσικής να μάθουν περισσότερα για τα μονοπάτια που πήραν για να φτάσουν στις δουλειές των ονείρων τους. Από μαχητικά αεροσκάφη έως εκδόσεις, το υπόβαθρό τους είναι διαφορετικό - αλλά αν το έκαναν απ 'έξω από το σχολείο ή πήραν μια πιο κυκλική διαδρομή, είναι τώρα σε μια καριέρα που αγαπούν.
Erin Hallagan
Διευθυντής του Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Όστιν
Η Erin Hallagan ξεκίνησε τις σπουδές της στο playwriting και στο σκηνοθεσία - τελικά στο double-majoring στην ταινία και στο θέατρο. Μετά από μερικά χρόνια, μετακόμισε στο DC, όπου δίδαξε μια σειρά σεναριογράφων με πτυχίο και εργάστηκε με μερική απασχόληση σε ένα ιππικό κέντρο. Ενώ απολάμβανε και τα δύο, ούτε παρέσχε πραγματικά την δημιουργική έξοδο που αναζητούσε. Έτσι, ενάντια σε όλες τις συμβουλές, έφυγε από τη δουλειά της, γεμάτο και μετακόμισε τη χώρα προς το Ώστιν.
Και παρόλο που η Hallagan δεν γνώριζε κανέναν ή δεν είχε παραγγείλει τίποτα όταν έφτασε στη νέα πόλη, γρήγορα βρήκε την θέση της στο Austin Film Festival ως κινηματογραφιστής. Μετά από ένα διάστημα έξι μηνών, μετακόμισε στο τμήμα συνεδρίων, όπου κάθε χρόνο συνθέτει τη Διάσκεψη των Σεναριογράφων.
Ακούστε από την Erin
Δείτε τι είναι σαν να δουλεύεις στο Austin Film Festival
Σκοτ Κάρλετον
Συνιδρυτής και ΚΟΤ, Artsicle
Ο πρώην πυρηνικός μηχανικός Scott Carleton δεν έφτασε απαραιτήτως στην αγάπη της τέχνης (προτιμούσε να διασκεδάζει το όνειρο να πετάξει μαχητικά αεροπλάνα). Αλλά, μόλις ήταν καθιερωμένος στον κόσμο της εργασίας, ήξερε ότι το ήθελε στους τοίχους του - και γρήγορα ανακάλυψε ότι η αγορά αυτής της τέχνης δεν ήταν τόσο εύκολη όσο σκέφτηκε: «Υπήρχαν εμπόδια για να πάρεις κάτι που μου άρεσε». αυτός θυμάται.
Σχετικά με την εφευρετικότητα των νεοσύστατων επιχειρήσεων, ο Carleton ήξερε τι θα μπορούσε να κάνει. «Συνειδητοποίησα ότι αυτό θα μπορούσε να είναι μια υπηρεσία που θα ήταν χρήσιμη». Έτσι, ίδρυσε το Artsicle, όπου είναι ο τεχνικός ηγέτης, "που σημαίνει ότι κάνω όλα τα πράγματα!" που μοιράζεται-που σημαίνει τους διακομιστές, τον ίδιο τον ιστότοπο και οτιδήποτε και ό, τι αφορά την τεχνολογία. Όλοι για να κάνουν την καταπληκτική τέχνη πιο προσιτή στις μάζες.
Ακούστε από τον Σκοτ
Δείτε πώς είναι να δουλεύεις στο Artsicle
Kate Monaghan
Αναπληρωτής Διευθυντής, Προγραμματισμός Μουσικής, Lincoln Center
Μετά την αποφοίτησή της με πτυχίο αγγλικής λογοτεχνίας, η Kate Monaghan κατόρθωσε να προσλάβει δουλειά στη δημοσίευση - και συνειδητοποίησε αμέσως ότι δεν ήταν η καριέρα της γι 'αυτήν. Αντ 'αυτού, αποφάσισε να επιδιώξει ένα ρόλο που επικεντρώθηκε σε ένα από τα πολύχρονα ενδιαφέροντά της: τη μουσική. "Ο λόγος που δουλεύω στο Lincoln Center είναι ότι αγαπώ τη μουσική - και δουλεύουμε με τους καλύτερους μουσικούς στον κόσμο".
Στην τρέχουσα θέση της, ο Monaghan επιβλέπει όλα τα έντυπα που σχετίζονται με τις επερχόμενες παραστάσεις, συμπεριλαμβανομένων των προγραμμάτων, των δελτίων τύπου και των υλικών μάρκετινγκ, διασφαλίζοντας ότι κάθε λεπτομέρεια είναι ακριβής. Παίρνει επίσης να προσλάβει καλλιτέχνες για το πρωί της Κυριακής "Concerts Coffee" και λέκτορες για να παρουσιάσουν τις παραστάσεις.
Ακούστε από την Kate
Δείτε πώς είναι να δουλέψεις
Εμπειρία Πελατών και Συντονιστής Επιχειρήσεων, 20x200
Η Tamara πάντα ήξερε ότι ήθελε να μπει στον δημιουργικό τομέα, ανεξάρτητα από το τι. Λοιπόν, το "δεν έχει σημασία τι" μετατράπηκε σε μετάβαση στην σχολή τέχνης στο Rhode Island School of Design. Παρά το γεγονός ότι σπούδασε σχεδιασμό ενδυμάτων, κατέληξε στο σχεδιασμό παραγωγής για κινηματογράφο και τηλεόραση μετά την αποφοίτηση και αργότερα έγινε επαγγελματίας καλλιτέχνης τέχνης.
Τελικά, το πεδίο εφαρμογής της περιορίστηκε λίγο καθώς άρχισε να δουλεύει για μικρές νεοσύστατες εταιρίες και για ψηφιακά γραφεία - όλα αυτά της έδωσαν το τέλειο υπόβαθρο για ένα ρόλο στα 20x200.
Τώρα, η Tamara ξοδεύει τις ημέρες της βυθισμένη στην τέχνη-μιλάμε για τους συλλέκτες, απαντώντας στα μηνύματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου και τις ερωτήσεις των πελατών, και φροντίζοντας τα εκτυπώματα να φτάσουν στα χέρια των ανθρώπων που δεν μπορούν να περιμένουν να το επιδείξουν.
Ακούστε από την Tamara
Δείτε πώς είναι να δουλέψεις σε 20x200
Τσάρλι Χέλμαν
VP του προϊόντος, Spotify
Το ενδιαφέρον του Τσάρλι για τη βιομηχανία ψηφιακής μουσικής ξεκίνησε αρχικά στο κολέγιο, με δύο ξεχωριστές καθοριστικές εμπειρίες: Ανακαλύπτοντας το Napster και προσέλκυση πρακτικής στο EMI (πολυεθνική μουσική και εκδοτική εταιρεία). Στη συνέχεια πέρασε λίγα χρόνια στο LimeWire, όπου προσλήφθηκε από την Spotify, η οποία ετοιμαζόταν να ξεκινήσει στην αμερικανική αγορά. Ήξερε ότι ήταν η τέλεια ευκαιρία - τελικά, "Όλοι όσοι δουλεύουν εδώ είναι ένας πραγματικός ανεμιστήρας μουσικής".
Ως εκπρόσωπος του προϊόντος, η δουλειά του Hellman είναι να καταστήσει την εμπειρία του Spotify όσο το δυνατόν πιο φοβερή - πράγμα που σημαίνει συνήθως συνεργασία με όλες τις ομάδες μέσα στην εταιρεία, ακρόαση των ιδεών τους και επίλυση τυχόν προβλημάτων που έχουν αποκαλυφθεί.
